青木柚×08sircus/KIJIMA TAKAYUKI|心与心相连,精心制作

“最近,在朋友的邀请下看电影的是涩谷PARCO。这是带有舞台问候的那一集,非常幸运。在这里看舞台和电影的情况比较多,到上映时间为止,我会在1F的咖啡厅放松身心”,青木柚在私人生活中也经常访问涩谷PARCO。他前往的是,在简约的设计中贯彻高度审美意识的“08sircus”,以及对众多时尚设计师也持续产生巨大影响的帽子品牌“KIJIMA TAKAYUKI”。以纤细的技术和日本特有的美丽吸引着世界,这些品牌所拥有的“想要继续创造最棒的东西”的制作之心,与表现者青木柚的心也是同步的。

Photo: Kazuhei Kimura

Stylist: Yoshie Ogasawara

Hair＆Make: AMANO

Text: Hisako Yamazaki

Edit: RIDE Inc.

“安静伫立的力量伴随着动作
在多样性中将个体结合起来”

“08sircus”是由设计师森下公则设计的日本时尚品牌。这个名字的由来是“08=蜂”和“SIR=英国的称号”、“CUS=CUSTOMER(顾客)”组合而成的新词。与看得见的奢侈品不同,提出了以现实的感觉稍微往前走一点的新衣服,设计师森下先生自己真正想穿的东西,虽然简单放松,但是把时尚优雅的衣服制作作为品牌的概念。一点也不妥协的设计和细致的缝制,使用优质而独特的素材,虽然是模式,但使用方便,充满讲究的道具,受到很多粉丝的喜爱。
2024 Spring and summer collection的主题是“与内在力量共存的优雅”。展开了着眼于分层和平衡的系列。把焦点放在“前和后”的关系上,前后有着不同表情的道具和可以通过分层来改变形状的道具等,具有两面性的洗练的创意吸引了人们的目光。

透亮感创造出的线条
衬托着穿的人的个性

2024 Spring and summer collection,将维纳斯的素材感和平衡融入了男士中,进一步拓展了无性别世界观。这天,青木柚享受了在透明的淡蓝色西雅素材的上衣上,用美丽光泽感的丝绸塔盖的超大型衬衫分层的造型。乍一看像是女青素的道具也不可思议地穿过袖子,让人在优雅中感受到坚强。在底部选择了08sircus经典的降落伞内裤。经过了华沙加工的维斯套餐尼龙的面团,可以在家里洗衣服(因为是硬要在像复古一样的表面上完成的,所以也不在意洗衣服后的皱纹)。每次走路都会摇摆不定的格洛林胶带,将休闲的道具巧妙地升华为优雅的氛围。
“08sircus的衣服材料非常漂亮。内裤随风飘扬的轮廓也非常漂亮。和代代木公园的景色相结合,我觉得这是一件非常适合的衣服。能穿这种衣服的人,非常时尚。“我想成为这样的大人”

Silk taffeta sleeveless over shirt ¥44,000、
Super sheer rib crew neck ¥20,900、Viscose washer parachute pants ¥41,800

对闪闪发光的地方的憧憬。
10多岁开始的青木柚的演员人生

青木先生作为演员的职业生涯,从10多岁开始。憧憬表现者的契机是什么?
“英雄、明星、偶像、艺人……我从小就喜欢这样的娱乐。大概是对闪闪发光的地方的憧憬很强烈吧。幼儿园的时候也登上了校园的早会台,把它比作舞台,无观众一个人演唱会(笑)。所以,对父母说“想做表现的工作”也是自己做的。我记得工作是从临时演员开始的,第一次得到角色的时候的事情。起初我还活着,不过3集左右…(笑)。当然,必须要一直呆着,至今还记得躺着的混凝土的冷淡感觉。但是,对于10多岁的时候没有特别反对自己“想做(工作)”的意志,而是赞成这条路的父母的慷慨表示感谢。如果自己成为父母,发生同样的事情的话,会说“让我思考一下”(笑)。包括这样平坦的父母的立场在内,不仅是家人,周围也有好人,环境非常优越。正因为如此,我才能成为不慌乱、有什么想思考的事情就思考,认真面对这一点的自己吧。”

在大水槽里浇上水,将染料浮起后产生的图案印在面团上,用“墨流染”制成的立式衬衫。京都的工匠精心染色的道具,作为一张不会产生同样的花纹,有一种特别的感觉。

Sumi-nagashi-zome marble stand collar shirt ¥61,600

Viscose washer shoulder bag ¥19,800

“饰演的角色真的存在”。
这种想法是最不能放手的。

“在表演中,最重要的是,我最相信自己所扮演的角色是‘真正存在的存在’。电影和电视剧,每次更换现场的时候都会变成不同的工作人员,演绎的角色当然也会变成不同的人。在环境的变化中,作为演员必须要回应某些事情的时候,即使是这样简单的想法,也会出现离自己手很远的情况。但是,我觉得那是最不应该放手的事情。如果不那样做的话,无论是演绎的一方还是观看的一方,我都觉得心是完全无法动摇的。比起技术方面的问题,如果能在现场意识到自己相信那个角色是真正存在的存在就好了。根据环境和状况的不同,无论如何也不能合理的时候,也会有觉得“这个角色很可怜啊”的瞬间。虽然不是很可怜,但是如果自己不能真挚地表演的话,谁能找到那个人生呢。在这种情况下,包括动力在内,怎样才能朝着积极的方向发展呢?……纠结着神经。而且,自己并不是作品的规模和成果,而是看着和共演者和工作人员一样的方向而创作的瞬间的纯度越高,就越觉得有价值,这也是原动力。”