LOEWE × Manbo Key | COLOR SCAPE in SHIBUYA

Documentary Movie | Manbo Key: The shooting diary of Tokyo

Directed by Taro Okagawa

Essay | 文化的记忆装置——私人谈话的持久性

文・安斋诗步子

时尚超越国籍、性别、年龄、信仰、身体的存在方式等界限,是将个人内心的“自我风格”可视化的手段,有时也会成为保护它的铠甲。对一个人来说,时尚是自我肯定的表现,而对另一个人来说则是对现有价值观的挑战。无论怀着怎样的意图缠身,其行为都一定包含着“谈话”。
近年来,时尚界强烈提出了墨水和多样性,不局限于以往的美的基准和性别的框架的表现也在扩大。站在兰威的模特们已经不再是均质的“理想形象”,而是逐渐变成反映世界多样现实的存在。也就是说,我们每个人都在问时尚应该是“为了谁”“如何”存在的。

许多品牌和时尚品牌通过对那个时代的文化背景和社会形势的认识,向我们询问了战争、差距、环境问题和性别等复杂的主题。例如,可以在兰威这个舞台上象征性地谈论上述的现代课题,也可以将大胆的口号和信息融入设计中,将服装本身作为社会言论媒体来使用。这样的事例表明,时尚作为批判性实践发挥着作用。
衣服不会沉默——只有身穿它的身体数量,有一个值得讲谈的故事。这样,时尚不仅仅局限于表面风格的问题,而且对于我们如何“与他人一起生活”、“如何谈论自己”等根源性问题,也是细腻而有力的方法。因此,现代时尚不仅仅是一种装饰文化,而是社会的镜子、对话的场所、反抗的手段。

同时,也有很多品牌和时尚品牌重视传统和工艺,一直守护着它的技术和格调。这些品牌和品牌在不断变化的时代中也发挥着“不变的价值”的作用。例如,在手工缝制和选材方面不允许妥协的姿态,可以说是对重视效率和速度的现代社会的宁静抵抗。他们不是迎合时代的潮流,而是通过向人们展示自己独特的审美意识、精神性和对文化的态度,向人们询问“真正是什么”。
因此,时尚在随着社会和个人的变化而不断改变形态的流动性方面和通过技术和精神性超越时间流传的持久性方面这两个极端之间摇摆不定。在这中间,也许我们在每天选择的衣服中无意识地融入了自己的价值观和生活方式。

其中,LOEWE是现代代表性的品牌之一,重视手工艺的传统,致力于艺术和文化的保护和推进。自2022年以来,我们一直在赞助东京彩虹自尊心,并明确提出积极态度,以实现多样性和包容性乔恩。LOEWE通过时尚这一视觉和社会媒体创造了一个在重新审视性别和性取向的既成概念的同时,肯定和祝福所有人都能活出自己的风格。在那里,表现出了除了单纯的衣服之外,想要设计与社会的关系性的品牌的精神性。
此外,LOEWE不仅仅是单纯的支持,还尝试通过与艺术家和演员的合作,将社会的声音可视化为“作品”。这些活动表明,品牌站在传统和创新之间,作为文化的支柱发挥着作用。

这次成为LOEWE合作者的台湾出身的艺术家翻车鱼·基将与被摄体的亲密关系和日常景象升华为不现实、梦幻般的世界。我们熟悉的风景和人们的行为,通过他的镜头,就变成了另一个维度的故事。他所表现的流行而幸福的色彩,创造出一种怀旧与未来感共存的独特氛围,使现实与空想的界限模糊不清。那里不仅仅是单纯的记录,还有对“看”这一行为本身的再解释。他的作品虽然捕捉到了城市的角落和人们的生活,但也经常伴随着视觉上的挑衅和感觉的动摇。
翻车鱼在台湾举办了同性婚姻在亚洲首次合法化的2019年,以父亲性的私人录像带为出发点的个展。关于此前被视为禁忌的性的“谈话”,通过照片和影像的装置对外开放,成为了唤起观众强烈感情和思考的场所。这次展览以艺术的形式强有力地浮现出了潜藏在个人内心的复杂感情和与社会规范的摩擦。特别是在以父亲的存在为媒介的同时,提出了将私人的事情“说话”本身的勇气,以及通过谈话首次产生的新视角,可以说与台湾社会的变化有着深刻的共鸣。

私人谈话乍看之下似乎只停留在个人的记忆和体验上。但是,当它被他人共享并通过作品、语言、身体表现等形式外化时,它从单纯的“我的东西”变成了“我们”的记忆。这样的故事,有着拾起容易被置于历史边缘的声音和经验,使其在文化中扎根的作用。
时尚、摄影、影像、文学——无论在什么样的表现中,以个人的视角和感觉为媒介,记录时代的空气和社会的矛盾,继续被重新诠释。也就是说,“私人谈话”才是记录和更新文化的持久记忆装置的作用。我们通过这些谈话,接触到容易被遗忘的感情、故事、无声的声音,有时会重新审视自己的记忆和立场。而且,正是这种行为,才是将文化连接到未来的活动吧。

Profile — Manbo Key
1986年出生于台湾。一边从事电影美术,一边对摄影产生兴趣,走上了摄影家的道路。创作过程包括摄影师与被摄体之间的亲密关系,以及对被摄体和日常生活场景的观察。参与了“Vogue Taiwan”、“GQ Taiwan”、“marie claire”等时尚、广告、多个项目。在台北市立美术馆举办的“父亲的录影带 | 以父亲的Videotapes(2019)为首,活动范围扩大到香港、柏林和东京。