Interview Jean Jullien｜个展“PAPER PEOPLE”“POCKET PARENTS”

——受到什么样的艺术影响?

从维拉尔、伯纳德、马蒂斯等古典表现派画家的作品,到梅比乌斯、杰克·卡比的漫画,受到了广泛的影响。在日本,特别是受到浦泽直树、手冢治虫、大友克洋、辰巳yoshihiro、つげ义春的影响。

——你是如何学习作品的制作方法的?

开始绘图的时候,学习了雷蒙·萨维尼亚克等1950年代的法国海报艺术,以及美国的保罗·兰德和索尔·巴斯的作品,这是主流。尽管他们的作品是商业媒介,但他们使用绘画来发挥创意,我觉得这很有趣。所以自己也开始使用类似的笔法了。正因为意识到了自己的画力的界限,所以我想不是纤细的画,而是以想法和想传达的东西为基础来创作作品。说是用了能留下错误余地的笔就好了。

——正因为想优先“传达能力”,所以才想创作出更简单的作品吧?

是啊。希望尽可能简单、坦率、朴素的作品。所以比起“制作好的画”,更集中在“想传达什么”上。以前有很多讽刺的作品。正在制作夹杂着幽默的政治作品。因为那位先生花时间欣赏,所以不会有攻击性。

——大学毕业后虽然以伦敦为据点,但离开街道的理由是什么?

在英国有一个词,意思是像老鼠“大鼠赛”一样,进行无穷无尽的成功竞争。那样的生活在25岁的时候已经经历了很多。虽然在那里创作了很多作品,但是我想根据那时的不同做不同的事情。

——于是离开了英国,搬到了法国。在新的街道上挑战不会有恐惧吗?

我在开始新事物的时候总是像孩子一样兴奋不已。同时,我在新的地方意识到一切都不能如愿以偿。其实大学毕业后开始发送艺术学校的入学申请书,但是被全校拒绝了。我觉得自己没有才能就不行,但是把作品拿到社会上一直在活动。幸运的是,我成功了,得到了很多人的喜爱。从这次体验中,我觉得“失败也没关系”。总之,只要自己想继续相信就没问题了。即使出现了严厉批评作品的人,只要自己喜欢作品就好了。

——最近过着怎样的生活呢?

基本上,我总是住在巴黎,但是经常回故乡。大体上和家人休假2个月,去海边玩,制作。我尽可能地讴歌着眼前的人生。在日冕里很多人都很痛苦的情况下,对于享受人生感到不协调。但是,正因为人们在日冕中很痛苦,所以在SNS上发布和展示作品的过程中,我想给人们的生活带来积极性。

——绘图是对话等语言表达的替代语言吗?

是啊。即使不懂法语和英语,也应该能理解作品。我觉得素描很坦率很直接。如果我的作品无法传达的话,那就是“我的传达方法的问题”吧。

——受到新冠大流行的影响,想法发生了变化吗?

随着年龄的增长,思考方式也会发生变化是理所当然的。我觉得新冠大流行是应该改变目前为止的生活方式的好信号。现在想做更扎根于本地的生活方式,即使是作品也应该坦率地表现出来。

——在创意方面最重要的是什么?

要创作出好的作品,就要变得坦率。所以,不想笑的时候绝对不会勉强制作喜剧。但是如果想制作关于口罩的笑话的话就做,想着“今天早上的大海很漂亮”就画海的画。如果觉得一幅画是不能平息的,就制作图形小说。一边在意“想做什么”一边制作比较好的作品,不勉强是很重要的技能。

——这次的展品是什么样的?

这次在4个展览会上实现的,是从我各种各样的作品的变奏曲中表现出不同的视点,为了不对立而下功夫的。其中PARCO MUSEUM TOKYO和NANZUKA 2G的个展是东京活动的中心人物。为什么这么说呢,NANZUKA 2G的“PocketPackets”是今后在全世界展开的长期项目的开始。

在《Pocket Protection》中,关于处理作为父母的自己的经验,上了年纪和责任增加,作为幽默的故事回顾着。还有,在《Pocketrush》中,小铜像和儿子的角色登场,使用各种各样的商品来传达故事。

在MUSEUM PARCO TOKYO,预定处理与「PocketPacketPark」在同一个世界发生的另一个故事「PAPER PEOPLE」。这是回顾素描和绘画的活动。正因为如此,首先有一幅大的绘画风景画,有一部描写日常的作品。这个角色在某一天早晨醒来,发现被作者抛弃了。作者放弃了绘画,开始进行绘画,让人感到孤独。因此,这个角色自己绘制其他角色,自己成为了新的作者。我觉得这个故事回顾了自己的绘画和绘画的职业生涯,同时也展示了包括雕刻等各种各样的新的表现方法。

——是概念性的想法吧?

我喜欢用不同的媒体来表现自古以来一直存在的东西的视觉变换。例如,如果把《蝙蝠侠》改成漫画,或者制作《AKIRA》的布偶,就会产生与原作不同的东西。这个过程很有意思。计划通过视觉变换,用小的雕刻、大的雕刻、图形小说来表现。

——去涩谷PARCO买衣服的人也很有意思吧?

从某种意义上来说,这是一张很好的立托马斯纸。如果是“有以艺术为兴趣、目的明确的人的展览会”的话,吸引兴趣也许很简单。但是,正是因为不知道我和我的作品的人,才觉得让他们认识作品更有价值。并不是说对方是对艺术很熟悉的人,而是单纯地被吸引了兴趣。

——你想通过作品向参观者传达什么样的心情?

除了刚才说明的以外,还有以我老家不列塔尼的街道和风景为主题的画,也有巴黎的户外作品。从日本的东京看,希望通过拍摄另一边世界风景的作品,让人们有一种旅行的感觉。