Interview Coco Capitán｜个展“NAHEVVdefY:infifty(initive)照片”

——请告诉我这次展示的概念。

“‘Naïvy’是指海军和深蓝色的‘海蓝宝石’和表示纯真和无垢的‘Naïve’混合而成的新词。我从小就喜欢大海,一直被大海吸引住过。同样,从很早以前就对船员很感兴趣。我想问为什么会被海和船员如此吸引,于是开始寻找理由的就是这个系列。这是为了追求疑问而开始的,现在也没有找到答案。”

——为什么通过这次展览来完成《Naïvy》系列?

“这次作为本系列的最终形态,我们从10年来一直拍摄的照片中选出了最喜欢的50件。从拍摄的档案中,我尝试了各种各样的尺寸和技术,然后追究到底。我以为通过这项工作,可以离开执着于大海的10年,转移到下一个项目上。”

——小时候住在海边吗?

“我出生于西班牙的塞维利亚,7岁开始学习花样游泳。因为是非常严格的队伍,所以平时4个小时,周末从早上10点到晚上10点每天都有训练,每天都要认真练习。11岁的时候搬到了位于西班牙边缘的一个叫加的斯的城市,很遗憾,那个城市没有花样游泳的队伍和游泳池。但是相反,那里有大海。从某种意义上来说,从花样游泳的严酷中解放出来的就是大海。既没有在四角形箱子里游泳,也没有严格的训练,每天都骑自行车在去学校之前的沿海道路上行驶。这样的每一天,在我心中大海成为了自由的象征,从压力和时间中解放出来,终于成为了让自己解放的地方。”

——是怎样的童年呢? 你有过和别人有着不同的不可思议的感觉吗?

“与其说感觉到和别人有着不同的感觉,不如说我从小就给人一种孤立的印象。因为是在小城镇长大的,所以几乎没有朋友能共享对艺术和照片的兴趣。花样游泳很严格,很遗憾也有被队友折磨的情况,在队伍中也感受到了疏远感。但是学校的同学很亲切,关系很好呢。我是个宅男气质也能学习的人,所以也教了他作业,在考试中给他看了答案(笑)。虽然我意识到了和别人兴趣不一样的部分,但我觉得这种差异是件好事。”

——水兵的样子和立面艺术品的水手服,也是以小时候看到的景色为灵感来源吗?

“不,西班牙的海军不是这样的感觉。这些是第二次世界大战中使用的美国水手服,我想是我们想象海军和水兵的时候最想到的印象。从这个意义上来说,这件水手服是象征性的。除了海军以外,因为对船的设计和构造也很感兴趣,所以也有主题,但并不是我人生中看到的水兵的样子,而是以想象中的水兵为象征而制作的”

——半身是制服,半身裸体的构成经常被使用,有什么意图呢?

“制服意味着属于某个地方,我认为是社区和团体的象征。而且半身裸体,表现了个人的象征和个性。虽然属于某处,但却没有失去自己个性的状态。从某种意义上来说,虽然也包含着笑话,但是因为想通过制服打破属于某个地方的形式,所以例如,在水手服上涂上象征个性的刺绣。我觉得通过刺绣,打破了属于某个团体的状态,能展现出个性。”

——让人切实感受到人是在纪律和自由之间纠葛的生物。

“我自己觉得很难适应社会的时候,也会觉得被规则束缚着生活很辛苦。特别是在艺术上维持生计,不仅仅是简单的事情,也面对了痛苦的事情和不想做的事情。在艺术的世界里可能会感觉有点古风,但我觉得他是努力下一步的人。但是,从有一次开始,我就对过于在意别人,必须经常被要求正确答案并生活这一点产生了疑问。我不想按照别人说的那样生活下去了。本系列之所以使用“LOST”这个词,是因为每个人都想祝福他们为了找到对自己来说舒适的地方而迷路,直到抓住自己所追求的地方为止,都会偏离社会和他人的眼睛而迷路。”

——在照片和水手服的刺绣等场合,菊花也经常作为关键象征登场。

“戴吉也和大海一样被自然所吸引。蓝色、水手服和戴西。这三个,虽然自己无法理解,但不知为何从以前开始就被吸引,成为了这个系列的共同关键词”

——如果说水手服属于团体,那么戴吉是解放的象征吗?

“或许是这样啊。它可能与自由的象征联系在一起。在日本虽然不知道,但是在英国,菊花是在那里盛开的杂草般的花。不过,非常漂亮。我想很多人都喜欢精心培育的花,但是我非常喜欢像菊花一样在附近的路边盛开的花。既是自由的象征,也能感受到力量,所以非常吸引人。另外,还有一点,感谢日常生活也是我的主题。并不是提出比必要的更独特、更有独特性的东西,而是在日常生活中也有很多美丽的东西,我想以这些东西为主题。也许在日常生活中表现了感谢日常生活的意识。”

——主视觉效果在系列中也让人感到意外,请告诉我选择这部作品的理由。

“虽然这是MUSIUM TOKYO方面提出的一张,但我也不想选择能将展览会内容全部说出来的作品。我认为,以神秘的视觉效果为主,会引起人们的兴趣。照片中的内裤是水手服的底裤,但与主题相关的却是简单的视觉效果,不会给人们带来额外的期待和印象。这部作品是在《Dazed》杂志的肖像系列中拍摄时的作品。在拍摄广告和杂志时,我经常做一些不必要的细节,并将其作为自己的作品来发表。”

——听说照片都是手工制作的C型印刷品,是精心制作的。

“是的,是C型打印(色素打印)。虽然是技术性的话题,但与其说很辛苦,不如说需要很长时间。从底片上面投影到转印的纸上,等到在暗室里拍照为止,只是想稍微改变一下颜色,就必须测试一次,等十分钟。从只有柯达和富士胶卷才有的大卷印刷纸,在暗室里按照照片的尺寸切开开始。我是在伦敦工作的,幸运的是,我得到了乔恩-麦卡锡的帮助。他是一位将人生的大半奉献给照片显影的工匠。在一起工作的过程中,我觉得他能学到所有的知识。而且冲洗需要时间,相反,这也是重新审视自己作品的机会。连细节都反映了我的意志,能够这样花时间完成工作,真是太幸福了。”

——大海的深蓝色也各有一张照片,给人留下了非常美丽的印象。

“我对颜色的执着比别人强一倍,为了做出各自的颜色,使用了数字无法完成的模拟技术。因为在暗室里不能使用照片店,所以为了弄清楚这个部分会露出来,但是这个部分会隐藏起来打印出来……我很讲究出自己所追求的各种各样的蓝色。最近的艺术家喜欢模拟工作的人可能在减少,但实际用这种手法显现的话,完成的差异就会显现出来。正是因为有了乔恩·麦卡锡的帮助才能做的事情,也是经过了非常复杂的工序完成的。”

——照片下面写着语言,照片和语言的表达是如何区分使用的呢?

“关于这次的《Naïvy》系列,我认为使用照片和语言都很重要,所以决定两者使用。但是语言是我大部分作品的开始,当我觉得能更传达自己的心情的时候,只用语言的作品来表现。如果觉得不用语言的人能传达的话,就选择照片吧。照片会经过加工后进行编辑做成作品。”

——听说有把日常的瞬间作为语言来写的习惯,那个习惯是从什么时候开始的?

“我开始写自己的话是在12、13岁的时候。当然,和现在的风格不一样……。但是,从记住写字的6、7岁的时候开始,就喜欢在笔记本上画画和文字。那个笔记本现在还拿着。从8岁的时候开始,每天都写日记。试着贴上照片的剪裁或拼贴画。这样自己做笔记的事,从那时开始就一直持续着。”

——社交网络出现之后,这种习惯有变化吗?

“对于我来说,比起SNS,写在笔记本上更优先。然后仔细检查自己的语言,把觉得可以和大家共享的东西上传到了SNS上。因为原本是个害羞的孩子,所以养成了把自己的想法全部写在笔记本上,然后再读回去再传达给别人的习惯。因此,现在在SNS上投稿之前,在笔记本上写出自己的想法。”

——您是第一次来日本吗? 在日本有喜欢的地方吗?

“这是我第三次。日本也许是最喜欢的国家。当然对日本的各种文化也很感兴趣。建筑和花园一定会巡游,也喜欢对细节的讲究和谦虚。对于日本人来说是理所当然的、稳重的,也许会觉得很无聊,但在我看来,日本的礼仪和日常的规则都很棒,也有很多有趣的事情。”

——例如,你对日本规则的哪些地方感到吸引力?

“我很快就进入了感兴趣的事情,现在想马上做的类型,所以很难等。现在在日本住在非常棒的酒店里,当然并不是对服务有不满,比如说,早上起床想吃咖啡和牛角面包,所以拜托了客房服务,欧美的话现在马上拿过来,但是总觉得察觉后马上就拿过来了。但是在日本,会被郑重地说“你的早餐要在30分钟后准备”,然后就要等了。但是,如果好好等一下的话,服务的人会来,好好地摆上早餐。虽然必须要等,但是在日本一定会有等着就好好做的过程。欧美的人为什么会被赶紧呢?我觉得在日本的惯例和顺序中会过上更加平静、安定的生活。日本的规则能让人感受到对人的尊重和同情心,所以我很喜欢这一点。”

——听说收藏了领带,今天穿的领带是在哪里买的?

“这是昨天在唐吉诃德发现的。不是时尚品牌的东西,对不起(笑)。我想应该是日本女高中生制服用的领带吧,对我来说领带细而短的尺寸感是很重要的,所以很合适。领带大多面向男性,所以很难找到适合自己的东西,总是在找。虽然收藏了40支左右,但大部分都是知道我的朋友们送我的礼物。”

——最后,请告诉我今后的活动。

“我们计划9月在伦敦举办下一个展览。此外,他还致力于打造时尚和家庭服装品牌,名为“Kapitan”(Kapitan的女性名词)。这次会场贩卖的商品,其实也是我全部指导过的。以自己穿了能满足的衣服为主题,虽然有很强的信息性,但还是坚持简单的设计。包括我自己的作品在内,艺术的价格很高,如果不是有钱人就很难买到。年轻人很难买原创,但是如果把作品做成T恤的话就可以买到。因为我非常喜欢制作,所以希望能以这种容易入手的价格展开实用的项目,享受艺术。”

可可以诚实坦率的姿态,时而幽默地交谈着。采访结束后,参观了涩谷PARCO馆内,寻找自己喜欢的领带,访问了有合作经验的GUCCI和A.P.C.。她以照片、绘画、语言等多种方式创作出作品,并推出原创时尚品牌,今后也将为我们展示新的艺术世界。